Olafur Eliasson: Min ambition är ett Versailles som ger alla makt

Published on 14 juni 2016
  • Olafur Eliasson, Versailles "Waterfall"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "Waterfall"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson, Versailles "Your sense of Unity"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "Your sense of Unity"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson "Versailles "Fog Assembly"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson "Versailles "Fog Assembly"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson, Versailles "Glacial Rock"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "Glacial Rock"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson, Versailles "The Curious Museum"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "The Curious Museum"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson, Versailles "Solar Compression"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "Solar Compression"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

  • Olafur Eliasson, Versailles "The gaze of Versailles"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

    Olafur Eliasson, Versailles "The gaze of Versailles"

    © Photo: Anders Sune Berg © 2016 Olafur Eliasson

Olafur Eliasson: Min ambition är ett Versailles som ger alla makt Place d'Armes 78000 Versailles fr

En konstnärlig pappa, en tonårsdröm om att bli breakdansare och en konstbok som väckte frågor lade grunden för Olafur Eliassons artistkarriär. Idag är det den dansk-isländske konstnären som väcker frågor hos oss genom sin konst. I sommar är skådeplatsen slottet Versailles utanför Paris.


Besök utställningen från 7 juni till 30 oktober 2016.


INTERVJU Storslagna salar utsmyckade i bladguld, vackert dekorerade tak och häpnadsväckande spegeleffekter. Slottet Versailles är byggt för att imponera och gör det fortfarande. Det började som kungligt palats och blev senare platsen för viktiga beslut som påverkat oss alla.


I sommar ska den dansk-isländske konstnären Olafur Eliasson, som nyligen fick utmärkelsen Chevalier des Arts et Lettres i Frankrike, få historien att möta samtida konst genom sina installationer i de fantastiska omgivningarna kring Versailles. Vi tog chansen att få en pratstund med honom om hans konst och arbetet kring slottet.


Du har gjort utställningar världen över, varav flera gånger i Frankrike. Vad fick dig att tacka ja till att skapa en utställning vid Versailles?

"Jag är alltid intresserad av att ställa ut på platser som kanske inte verkar vara helt självklara som val för konstutställningar, platser där människor inte riktigt väntar sig att möta samtida konst. Jag tror också det finns en tendens att se på Versailles som en plats som aldrig förändras. Att se samtida konst i den typen av miljö kan skapa en helt ny upplevelse hos många. Det kan hjälpa dem att inse att Versailles är en levande plats och att deras eget bidrag till Versailles betyder något.


Versailles har en enorm betydelse inte bara för Frankrike, utan för hela världen. Vi tänker ofta på det som något som bara hör samman med Ludvig XIV och 1600-1700-talet. Men om man tänker närmare på saken har många betydelsefulla händelser ägt rum där. I Versailles författades deklarationen om människans rättigheter, de två Versaillesfördragen och där grundades Nationernas förbund. Versailles är förknippat med så många av de ideal som vi anser viktiga än idag."


Hur var det att arbeta med ett projekt som skulle passa in i den här historiska miljön?


"Jag tar alltid hänsyn till omgivningen i mitt arbete. En plats med en så lång historia och starkt symbolvärde som Versailles innebär förstås andra utmaningar än en vit kub men jag försöker använda mig av inramningen snarare än att se den som en begränsning.


En av de aspekter som gör Versailles speciellt är att det byggdes för ögat. Det var en plats där man ständigt blev iakttagen. Om du var en del av hovet måste du hela tiden vara uppmärksam på att du följde den tidens strikta social regelverk. Palatsets barockarkitektur underströk synligheten, så att du alltid kunde observeras. På ett sätt var det ett imponerande maktverktyg för kungen.

 

Idag har vi en annan bild av Versailles och när jag besöker slottet frågar jag mig: hur närmar vi oss slottet som besökare? Vilken effekt har det på oss? Min ambition är att göra Versailles till en plats som ger alla makt och möjlighet att påverka. Utställningen inbjuder besökaren till att ta kontroll och skapa sin egen upplevelse istället för att bara vara en passiv åskådare som låter sig bländas av storheten."


Hur förberedde du dig inför utställningen?

"Normalt arbetar jag tillsammans med min studio i cirka två år eller mer för att planera en utställning men inför Versailles hade vi inte så mycket tid på oss så det blev en intensiv arbetsprocess. Lyckligtvis har jag en grupp av starka och begåvade medarbetare omkring mig så när jag lägger fram en idé spänner alla musklerna för att förverkliga den.

 

Inför Versailles gjorde vi research i studion angående platsens utformning, historia och kulturella betydelse men för mig är själva den fysiska upplevelsen av en plats oerhört viktig, så jag reste till Versailles och strövade runt i omgivningarna och inne i slottet. Jag gick till och med dit på natten, när det var tomt på folk, för att fotografera och få inspiration."


Vad har varit den största utmaningen i arbetet inför utställningen?

"Vatten har haft en stor betydelse för Versailles, men det är svårt arbeta med. Att vara säker på att det finns tillräckligt med vatten för Waterfall och Fog assembly krävde mycket planering och logistik."

 

Vad kommer vi som besökare att få uppleva?

"Inne i slottet finns en serie subtila, rumsliga arrangemang med speglar och ljus. Installationerna i trädgårdarna använder dimma och vatten för att förstärka känslan av ständig förändring och förvandling. Konstverken gör den strikta parken mer formbar och flytande och anspelar på en idé som landskapsarkitekten André Le Nôtre aldrig lyckades förverkliga: att placera ett vattenfall längs Grand Canal."

 

 

Tre snabba frågor om konst

Vad fick dig att välja den konstnärliga banan?

"Min pappa var både konstnär och kock. När jag var barn tillbringade jag somrarna med honom på Island och lade ned mycket tid med att lära mig teckna när jag fortfarande var liten. Senare, som tonåring, ville jag bli breakdansare, men jag insåg snart att breakdance och konst egentligen är samma sak – båda uttrycksformerna handlar om kropp och rum."


Hur minns du ditt första möte med konst?

"Jag kommer ihåg att jag såg en reproduktion av Robert Rauschenbergs Monogram (1955–59) i en av min pappas konstböcker; jag blev helt tagen av det konstverket och kunde inte sluta att fundera över varför konstnären hade satt ett däck runt en get. Flera år senare såg jag verket på Moderna Museet i Stockholm och kunde uppskatta dess fulla betydelse."


Vad betyder konst för dig – och vad har konsten för uppgift?

"Jag tror att konst är ett verktyg för att forma verkligheten. När du besöker en konstutställning lämnar du inte verkligheten bakom dig utan du kommer den närmare. Det beror på att kultur är något som är djupt rotat i vårt samhälle. Kulturen är en form av moralisk motor i samhället. Det är en av de få platser där vi kan träffas och vara oense och det är inte bara accepterat, men utgör en integrerad del av hela konstupplevelsen. Konsten är ett forum som låter oss diskutera verkligheten med varandra." 


Detta bör du se

Fler sevärdheter